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Lucid Atray

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Alejandro Cabrera y Leandro Falcón
Caballito y Palermo, Buenos Aires, Argentina
Estudiantes de Periodismo de TEA
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lunes, 28 de junio de 2010




Hoy les traemos una serie vieja. En la mezcla del comic estadounidense con el manga japonés, resultó esta serie de anime a veces llamada los felinos cósmicos.
Los personajes de esta serie son humanoides con distintas apariencias y habilidades felinas, que combaten contra mutantes, criaturas oscuras y demás malvados. La trama es muy similar a cualquier serie de superhéroes, pero no por eso deja de ser tan atractiva como las otras. Entre las temáticas que rodean la trama, se crea un ambiente de mucha tecnología y combastes cuerpo a cuerpo. Se puede asimilar a Superman, La Liga de la Justicia y todas los comics de Marvel.

Una más extenso análisis de la serie lo pueden ver aquí

Es una serie bastante extensa que tiene dos temporadas con más de 50 capítulos cada una.
Les dejamos un lugar para que puedan mirar los episodios: ThunderCats.

Opening de la serie:





Es uno de los géneros del manga y el animé más polémicos, e incluso, en muchos casos, más bizarro. En japonés la palabra significa perversión, pervertido o transformación, y refiere justamente a todos los contenidos eróticos y pornográficos que aparecen. Se podría comparar con el clásico "solo para mayores de 18 años". Además en japón la "H" se utiliza para significar cualquier contenido de esta clase, al igual que en occidente se suele utilizar la "X".
Pero el hentai es quizás el término para referir al estado más fuerte de la perversión.
Entre las escenas más comunes, se destacan violaciones a mujeres por nó solo hombres grandes, sino también por niños e incluso monstruos y grandes tentáculos.
A modo de diccionario, les ofrecemos algunos términos para entender mejor este concepto.

Ecchi: En este género no hay escenas de sexo explícito, sino provocaciones e incluso se utiliza la comedia para acompañar las escenas.

Sub-categorías dentro del hentai

Yaoi: ampliamente se refiere a todo material homosexual masculino, y entre sus posibles contenidos encontramos:
Bishonen (hermoso niño): Relaciones entre dos hombres comunes y corrientes.
Biseinen (hombre bello): Los hombres de esta categoría tienen aspecto más masculino
Bara-Larguer: Los hombres son más musculosos y peludos.
Oyagi (padre o tío): Los padres o tíos son bastantes ancianos.


Yuri: ampliamente se refiere a todo material homosexual femenino. Entre sus contenidos

Bakunyu: Término utilizado para ilustrar a las mujeres con pechos grandes.



A modo de bonus, les dejamos una ilustración de Firefox versión hentai.

domingo, 13 de junio de 2010

Aunque muy pocos lo saben, existen varias figuras de la música, del periodismo, del teatro, de la televisión y de todos los rubros que son fanáticos del manga o/y del animé, o de alguna serie en particular.
El caso más conocido es el de Madonna, la cantante que tantos discos vende en el mundo, declaró ser fanática de la serie Death Note. En especial, de uno de los personajes de la serie que se llama Mello. Tanta parece que es su admiración por este personaje, que se atrevió a hacer un cosplay de este, es decir, se disfrazó o vistió similar al personaje de Mello. Y no fue un hecho aislado, ya que uno puede verla todas las veces que uno quiera en el videoclip del tema Jump de Madonna, dónde las ropas y el peinado son notablemente parecidos.



El personaje Mello:











Otro caso, esta vez argentino, es el de Roberto Pettinato. No sólo se lo ha visto con la peluca de Goku, famoso personaje de la conocida serie de Dragon Ball, sino también con algún colgante o anillo. Acá les mostramos algunas imágenes de él.



















Más allá de que no podemos considerarlos obsesionados al animé, claramente se puede captar un gusto por algunas series animadas. Existen otros casos que iremos mostrando más adelante, como el de Zac Effron, Robin Williams, entre otros.


Osamu Tazuka nació en la ciudad japonesa de Osaka, el 3 de noviembre de 1928. Es considerado el padre del manga, ya que su profesión de dibujante reveló una nueva tendencia, un nuevo paradigma. Además realizó trabajos cinematográficos, llevando algunas de sus grandes obras al cine y la animación.
Junto a su lápiz, tan prodigioso como la pluma de cualquier escritor, publicó Shin Takarajima (La nueva Isla del Tesoro), su primer manga, y luego, en la década del 50-60, llegó uno de sus mayores éxitos: Astroboy.
La revolución del manga surgió principalmente por incorporar personalidades e historias complejas en sus historias que atrajeron no solo al público infantil, sino también al manga. Esto que incorporó Tazuka a sus dibujos, basados en los de Disney, le permitió realizar más de 700 mangas a lo largo de toda su vida.

Acá les dejamos una línea de tiempo más detallada sobre su vida: click aquí

Felleció el 3 de febrero de 1989, pero no se fue sin dejar un rastro. El periodismo japonés pidió que se le otorgase el Premio Nobel de la Literatura, aunque fue rechazado. Sin embargo, desde 1997 se realizan concurso en los que se entrega el Premio Cultural Tezuka Osamu, para aquellos mangas que siguen la misma visión que el autor. Así, su huella quedó inscripta en el mundo del manga y el animé, no solo como una gran influencia, sino también con la calificación de dios del manga.

Nos despedimos con un video tributo a Osamu Tezuka

lunes, 7 de junio de 2010











Mickey, Pluto, Donald, Simbad, el Rey Arturo... todos personajes de las maravillas de Disney. Su enemigo no son solo los malos de sus respecticas series y películas, sino también los animés. ¿Qué sucede entre estas dos potencias que buscan entretener? Una mezcla de mutuos asaltos entre ellos existe hoy en día.

Primer Round: Osamu Tezuka, considerado el iniciador de la cultura manga, era un gran amante de los dibujos occidentales, que en esa época eran representados generalmente por la factoría Disney. De esta manera, Osamu Tezuka adoptó el estilo de las viñetas, los trazos redondeados, los ojos grandes y los cabellos flameantes. Un claro ejemplo de esto es en Astroboy, dónde se reflejan los rasgos del personaje de Mickey. Un punto para Disney.

Segundo Round: Uno de los primeros puntos fuertes del manga y el animé fue el poder ampliar su radio, para permitir que cualquiera pudiera leer mangas o mirar animés ( que por entonces todavía no se llamaba así). Osamu Tezuka, le dió a sus personajes personalidades complejas sin quitarles emoción ni inocencia. Así, logro captar la atención de el público adulto, algo que Disney no pudo lograr, ya que su público era, y aún es, mayoritariamente infantil.
Es por esto que en países como Japón, el manga y el animé son considerados para todo público. En otros países, muchas veces se suele mirar con mala cara a aquellos adultos que mantienen gustos como estos. Un punto para el manga y el animé.

Tercer Round: Hay historias de Disney que nunca podrán ser reemplazas como Aladín, el Jorobado de Notredam, Hércules. Son como obras de arte. Sin embargo, últimamente Disney no ha podido crear nuevas ideas que llenen las salas del cine. Y el animé ha superado ampliamente a los dibujos de Disney en cuanto a estética.
A pesar de todo, Disney hoy en día ha acudido a mezclarse con el animé. Así, se dió forma de animé a sus clásicos cuentos. Los dejamos, con algunos de ellos:



El Rey León:



















Lilo y Stich















Acá una muestra de la serie en versión animé:






La Sirenita:


domingo, 6 de junio de 2010


El Ramen: El ramen es un alimento muy común en japón. Consiste en lo que nosotros llamaríamos una sopa instantánea de fideos. Por lo general se venden en casuelas de plástico que mantienen la temperatura de la sopa. Dentro de los ingredientes encontramos: fideos secos, carne de cerdo, cebolleta verde, salsa de soja, sake, huevo cocido, komatsuma, huesos de pollo, ajo, zanahorias, entre otros ingredientes. La mezcla parece causar impresión, pero muchos dicen que tiene un gran sabor. En todas las series de manga y animé se puede ver que los personajes adoran comer este alimento junto a las bolas de arroz.










El estornudo: Cuando en japón una persona estornuda sin estar resfriada, se cree que en alguna otra parte están hablando de esta. En otros países se tiene la misma creencia, pero en lugar del estornudo, lo que sucede es que empiezan a picar los oídos. También es común ver que estornudan de forma no tan común para nosotros.



Maneki-neko: Es el gato de la furtuna. Se llama generalmente Koban y tiene la pata izquierda levantada, y con la derecha sujetando una moneda de la suerte. Siginifca convidar al gato, y es un amuleto que se loca en las entradas de los locales japoneses, invitando a los compradores a entrar y comprar cosas, porque el lugar estaría bendecido con la buena fortuna del Maneki Neko.

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